PINK CREAM '95

Мой коллега Клемм, в чьих эпистолярных способностях нет ни малейшего сомнения, но чей пророческий дар еще требует доказательств (и оставляет желать лучшего - прим. редактора), заметил в мартовском номере, что в музыкальном плане последний альбом PINK CREAM 69 "Change", записанный с новым вокалистом, англичанином Дэвидом Ридмэном, сменившим покинувшего группу Энди Дериса, "слишком хорош, чтобы оказаться для Пинков провалом".

Поскольку наш коллега Шефер высказывал только положительные отзывы про новый альбом формации из Карлсруэ, то все судьи сошлись во мнении, что работа достойна высокой оценки. Являясь давним фэном PC69 - еще с той поры, когда они не имели контракта на выпуск альбомов, - я с воодушевлением воспринял столь радостные возгласы. Однако, мне самому с трудом верилось в справедливость оценок.

Я ни в коем случае не говорю о том, что "Change" является плохим альбомом. Несмотря на то, что я, в общем-то, причисляю себя к позитивно мыслящим людям, я не могу разделить надежд моих коллег и самих музыкантов, которые с невозмутимостью относят себя к числу поклонников хэви. Другими словами, с тем же успехом, с каким хомо сапиенс имеют привычку ко всему привыкать, можно утверждать, что Пинки в очередной раз обделались. Что для меня лично крайне печально.

Альфред Коффлер, являясь не только маэстро гитары, но и бесстыжим мастером преуменьшения своих заслуг, считает себя невиновным в кардинальной и весьма неожиданной смене стилистики, которую мы видим на новой работе группы. "Да, мы пошли в совершенно ином направлении", - признается наш шельмец. "Понятно, что это наша лучшая работа. Так говорят все музыканты про свои новые альбомы. Но мы не планировали заранее подобные перемены, и не говорили себе, что нам нужно радикально поменяться и звучать в духе девяностых. Это был скорее естественный процесс, продолжавшийся последние полтора года".

В то время, согласно документам товарища Клемма, Коффлом были написаны первые песни, которые разительно отличались от всего, что делали Пинки до этого. Было ясно, что этот материал не подойдет для исполнения Дерисом, и ему пришлось отложить эти композиции в сторону, возможно, ожидая удобного случая использовать их в сольных работах или побочных проектах.

"Не-е, я ни о чем подобном не думал. Просто это все лежало в столе". Каким образом случилось, что появление настолько отличающегося ото всего прежде написанного материала стало загадкой и для ударника Косты Зафириу, и для бас-гитариста Денниса Уорда, Коффл объясняет так: "Ну, можно так сказать: мне было бы очень и очень скучно играть одно и то же 20 лет подряд. Для меня очень важно постоянно делать шаг вперед (прим. автора - однако, это еще вопрос, не является ли этот шаг движением в другую сторону) и изменять себя. Постоянно слушая много разной музыки, порой осознанно или неосознанно она влияет на тебя. Речь не идет о том, что я специально обдумываю, писать ли мне более современную, более тяжелую или более легкую музыку, просто все приходит само собой. Ну и важным моментом всегда является способность убедить остальных ребят в группе, все остальное ерунда. Главное, музыка должна нам всем нравиться. После этого мы, разумеется, надеемся на то, что это должно понравиться многим другим людям".

Таким образом, лозунг таков: "думай с нами! (очень вольный перевод "think pink" - прим. kindman)". Группе остается только уповать на то, что фэны смогут изменить свои привычки. "Конечно, было бы проще копировать наши старые альбомы, но мы далеки от этой мысли", - он продолжает. "Ранее каждый наш альбом чем-то отличался от предыдущего, и мы поднимались на следующую ступеньку, а в этом случае, мы поднялись сразу на две ступеньки. Но я думаю, что нас услышат и поймут все".

Во всяком случае, со стороны звукозаписывающей фирмы группе было оказано "полное доверие и поддержка в продолжении работы" после ухода Энди Дериса. Но что именно послужило Коффлу вдохновением в последнее время - осознанно или не осознанно?

"Мои собственные музыкальные пристрастия действительно ширятся от А до Я, и я думаю, это отражается в моих песнях. Я, правда, надеюсь, что никакой вторичности и схожести с другими группами в моей работе нет. В общем-то, все это является одним большим супом, который я постоянно перемешиваю и добавляю новые ингредиенты, чтобы это все звучало самобытно". Сам он слушает "в основном, рок. Но это могут быть самые разные направления - от Тома Пэтти до Pantera. Van Halen, как и прежде, являются одними из моих любимцев, но также и Prince - я его огромный фэн. Немного хип-хопа, в техно есть кое-что любопытное, однако же, мне, конечно, наскучивает слушать такую музыку продолжительное время. Так что получается довольно широкий спектр всего, что я слушаю".

И весь этот широкий спектр, в лучших традициях группы, задокументирован на "Change". Например, влияние Beatles заметно ощущается в вокальных мелодиях.

"В яблочко! Дэвид - тру-фанат Beatles. У него, я думаю, есть все их альбомы, и он продолжает их до сих пор собирать. Так что ты абсолютно прав - это его корни. Я, кстати, удивился, что ты об этом догадался - ты первый, от кого я это слышу".

Вообще-то замечу, что я никогда не был фэном "битлов", мне всегда были ближе "роллинги". Но не только ливерпульская атмосфера присутствует на "Change": Карлсруэ тут превратился в один из пригородов Сиэтла.

"Мы просто решили попробовать добавить немного "грязи" в наше звучание", - объясняет Коффл. "Эти сиэттльские гранджевые штучки не были спродюсированы специально, просто так мы звучим на самом деле - "грязно" и вживую. Вообще, мы старались сделать именно такую запись, приближенную к живому звуку, поскольку нам часто говорили, что во время наших концертов "просто идет пар!". Но на пластинках все звучало слишком отполировано, поэтому в этот раз мы просто записывались вживую - мы втроем в одной комнате, а Дэвид - в другой. Мы играли песни по 10-15 раз каждую до того момента, пока все не говорили: "Здорово! Все соответствует нашим задумкам и звучит безошибочно". Нам не пришлось ничего менять в восьми или девяти песнях, а вот в трех-четырех пришлось кое-что порезать. Ну, кое-где пришлось сделать наложения, в частности, гитары и вокала, но мы не использовали никакие "клик-треки", хотя там, где есть определенные искусственные звуки - это означает, что так оно и было задумано изначально".

Соответственно, запись прошла довольно быстро, в отличие от процесса записи "Games People Play", где группе пришлось на три с половиной месяца окопаться в студии.

"В этот раз мы потратили пять недель на запись и две недели на микширование. Мы подготовились к этому очень основательно - Shay, наш продюсер, провел три недели в Карлсруэ, мы обсуждали каждую песню, меняли отдельные части".

'20th Century Boy' - довольно старый хит T-Rex, ставший еще одним кавером в репертуаре Pink Cream 69, но первой песней, вошедшей в альбом, а также вышедшей в виде сингла и, ко всему прочему, на которую был снят видеоклип.

"Мы не планировали выпускать ее в качестве сингла, но Sony настояли на этом. Получилось, что мы несколько упустили перспективу дать понять слушателям, каков же наш собственный материал".

Будем надеяться, что подобное решение пойдет на пользу, хотя, на мой взгляд, выпуск кавер-версии в идее сингла - двоякая вещь. Особенно с учетом того, что версия Пинков не сильно отличается от великолепного оригинала, хотя Коффл и мой коллега Клемм иного мнения - Клемм вообще сумел узнать песню только, когда начался припев.

Для предстоящего турне старые песни из периода с Энди пришлось довольно существенно переработать. Хотя Дэвид способен спеть эти песни именно так, как это делал Энди, никому этого не нужно. Решили следующим образом:

"Мы просто начали играть эти песни и поняли, в каких местах они звучат хреново, и что нам нужно переделать. Мы не хотим звучать вживую точно так же, как на пластинке, чтобы нашим фэнам было интересно ходить на наши концерты. Если ты в сотый раз слышишь одну и ту же версию песни, тебе просто будет скучно. Поэтому мы кое-где изменили аранжировки, при этом, разумеется, не меняя структуру самой песни".

Одной из жертв стала 'One Step Into Paradise', которая, наряду с 'Talk To The Moon', стала звучать даже не с отголосками Beatles, а скорее, с заметным влиянием Led Zeppelin.

"Звучит и правда супер", - подтверждает Коффл. "Вообще-то, нам не пришлось слишком сильно что-то менять именно в этой песне".

В списке того, что хотелось бы услышать живьем, разумеется, фигурируют хиты с первых трех альбомов. Но и новый материал будет представлен достаточно хорошо.
"Мы, возможно, вообще сыграем почти весь альбом. Наверное, пару песен вычеркнем, чтобы не было уж слишком много баллад, ну и 'Freakshow' довольно трудно сыграть из-за большого количества перкуссии".

Вот, собственно, и вся подготовка квартета к туру.

"Мы просто хотим выглядеть естественно, такими, какие мы есть. Что-то долго разучивать и придумывать - это не наш путь, и мы никогда прежде такими и не были. Вот хорошо оформить сцену и сделать дорогой свет - это мы готовы, и это всегда было нашим отличием от других".

Желаем всем внимательным слушателям получить удовольствие от Pink Cream 69 образца 1995 года.

Опубликовано: : "Rock Hard" №96, за 1995
Автор: Майк Зайферт
Перевод: Филипп 'kindman' Дегтярев